古典诗词中的常用典故（古典诗词中的常用典故有哪些）

1. 古诗词中常用的历史典故

原发布者：龙源期刊网

【摘要】本文主要总结了古诗词中常见的13个典故，并说明诗中用典，贵在自然，贵在妥帖，贵在切合其事。

【关键词】古诗词；典故

典故，或称用典、用事，是指用过去的事来说明当前的问题，既要“师其意”，还须故中出新，使用典情思隽永，耐人寻味。用典，“有直用其事者，有反其意而用之者。”诗中用典，贵在自然，贵在妥帖，贵在切合其事。

1.龙城

杨炯《从军行》：“牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。”沈佺期《杂诗三首（其三）》：“谁能将旗鼓，一为取龙城。”王昌龄《出塞二首（其一）》：“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”“龙城”，匈奴名城，秦汉时匈奴祭祀的地方，泛指敌方要塞。

2.投笔

祖咏《望蓟门》：“少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨。”辛弃疾《水调歌头》：“莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。”王勃《滕王阁序》：“无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。”《后汉书》：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。曾投笔感叹，要效法张骞立功边境，取爵封侯。后“投笔”即弃文从武。

3.折腰

5.鸿雁

9.阳关

13.梁园

2. 古代诗词中常用的几种艺术表现手法

艺术手法 修辞 在古典诗词中，修辞手法的运用是相当普遍的.一般而言，象比喻、夸张、拟人、设问、反问、对偶等都常见，另外如互文和列锦是不太常见且理解起来有点困难的修辞手法. 典故运用 用典，是古诗词中常用的一种表现方法，在增强了作品意蕴的同时，也给我们阅读造成了一定的影响.有些时候要是不能正确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏.所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解，透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义.一般而言，古诗词中的用典要注意以下几种情形. “点”“面”不均衡 古典诗词一般篇幅短小，容量有限，许多诗词，只是生活的切片，向读者输出有限的信息，作为读者定向思维的导线.优秀的诗人，总是善于截取生活中最精彩、最生动活泼的片断，借助于生动的形象来表情达意，这一点，在诗词鉴赏中是要特别注意到.了解了诗词的这一特点，将有助于很好地理解作品所蕴含的深刻内容. 古典诗歌的辩证表现手法 古人在创作中非常注重表现艺术，写景、状物、言情、述志，往往采用既对立又统一，既相反而又相成的辩证手法，从而形成了古诗词耐人寻味的艺术魅力，让读者在品味赏读中获得无穷的艺术享受.这些辩证的表现手法包括点染、虚实、疏密、浓淡、离合、雅俗、曲直、隐显、巧拙等.下面以中学课本中涉及到的诗词为例，试作说明. 1、点染 点染，本是国画的术语.绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面.借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染.这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情.渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一. 如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯.”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲. 如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节.今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月.”其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情. 李清照的《声声慢》就用了“乍暖还寒”、“三杯两盏淡酒”、“晚来风急”、“雁过也”、“满地黄花”、“梧桐更兼细雨”来渲染伤心的心绪，最后用“这次第，怎一个愁字了得”点出自己“愁”的主旨. 王实甫《长亭送别》中的[正宫][端正好]，前面“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞.晓来谁染霜林醉”是染，后面“都是离人泪”是点.也是用的这种手法. 2、虚实 虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一.所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分.换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚.就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等.虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分. 如李白的《蜀道难》，以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象. 李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃.沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚写虚（过去的经历、梦想、挫折等），让后学者畅想不已，被喻为古代“朦胧诗”. 李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味. 3、疏密 诗歌的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度.密度小者为疏，密度大者为密.疏者大笔勾勒，重在传神；密者多为工笔细描，重在铺写渲染.在诗歌中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏. 但在一首诗歌中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境，如杜甫的《登高》中“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回.无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔.从美学角度看，因为密就产生了一种紧促感，因为疏就产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓之间，给欣赏者带来了心理的愉悦；而作者营造这一密一疏的艺术形象，又将秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映衬，给人以丰富的想象空间. 又如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋.明月松间照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙.前两句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一写环境，一写时间，可谓疏朗简洁；后两句却写到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石头”、“水花”，意象十分丰富；一疏显得宏观开阔，一密显出局部的清幽，的确让人心旷神怡. 4、动静 客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，他们常常将事。

3. 古诗词鉴赏中常用的表现手法有哪些

几种常见的表现手法 1.烘托 衬托或烘托指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出.有正衬和反衬两种.“大江东去，浪淘尽、千古风流人物.故垒西边，人道是、三国周郎赤壁.”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》） 2.用典 古今人们用典的方式多种多样，一般采用明用、暗用、正用和反用四种方式.（1）明用典故 古典诗词在使用典故时，如果能使读者从字面一看便知使用了某个典故的就是明用典故.（2）暗用典故 古典诗词在使用典故时，有时表面上看用典处似乎与上下文句融合为一，不细察则不知为用典，这就是暗用典故.（3）正用典故 李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发.”以典代人，通过文章既以赞李云，也以自赞.“蓬莱”，为海中神山名，传说仙府中难得的典籍，均藏于此.（4）反用典故 有的词人取典故所述之人事而反其意用之，如辛弃疾的《满江红·送李正之提刑入蜀》，极力鼓励李入蜀做一番事业，首句化用李白《蜀道难》中的“蜀道之难，难于上青天”，将其概括为“蜀道登天”.本来，李白在《蜀道难》中要突出的是蜀道的高危艰险，辛弃疾在《满江红》中却强调通过艰苦的攀登可以上达青天，这就是典型的反用典故了.用典用典有用事和引用前人诗句两种.用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀.引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外.。

4. 谁知道古代诗歌中的常见典故

斑竹又名湘妃竹，湖南特产，出于君山和九嶷山。

斑竹是一种情竹，它一年内2次发笋，第一次在4、5月间，竹笋发在母竹的周围，如"孝儿敬母"。第二次在9月以后，大都生在母竹中间，如"慈母护儿"。

斑竹特有的斑点就是第一次发笋后长出来的，一圈圈紫色的花纹，好象一滴滴珠泪。从生物学的观点来看，斑竹的花纹是真菌腐蚀幼竹而成的，是君山特殊地理环境的产物。

1986年北京紫竹园公园曾在君山引种了10多株斑竹，今日看去斑点已逐步退化不明显就是一个例证。 而民间传说斑竹是二妃的眼泪染成的。

据晋张华《博物志》记载："尧之女，舜之二妃，曰：'湘夫人'。帝崩，二妃啼，以涕挥竹，竹尽斑。

"《述异记》云："舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，久悉为之斑，亦名湘妃竹"。历代文人雅士对此多有题咏，唐代诗人高骈曾写有《湘浦曲》："虞帝南巡去不还，二妃幽怨水云间。

当时垂泪知多少，直到如今竹尚斑。"**也于1961年在《七律·答友人》一诗中用"斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣"，表达了对二妃的同情和赞美之心。

比翼鸟 中国古代传说中的鸟名。又名鹣鹣、蛮蛮。

此鸟仅一目一翼，雌雄须并翼飞行，故常比喻恩爱夫妻，亦比喻情深谊厚、形影不离的朋友。唐自居易《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”

碧血：出自“血化为碧”这个典故 《庄子·外物》中讲到“人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员流于江，苌弘死于蜀，藏其血三年而化为碧。” 就是说周敬王的夫人蒙冤为人所杀，血三年化为碧玉。

这个典故的意思是说忠诚但却不被信任。碧血的意思就代表了主人是一个忠诚坚贞的人。

后来人们常常用“碧血”来指忠贞坚强的人或烈士 丹青 【绘画术语】 我国古代绘画常用朱红色、青色，故称画为“丹青”。《汉书·苏武传》：“竹帛所载，丹青所画。”

杜甫《丹青引赠曹将军霸》：“丹青不知老将至，富贵于我如浮。”民间称画工为“丹青师傅”。

也泛指绘画艺术，如《晋书·顾恺之传》：“尤善丹青。”。

5. 中国诗词常用典故有哪些

1。

冰雪：以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰 心在玉壶。”

（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）冰 心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比 喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海 经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”

岭南一年 的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样 晶莹、局洁〇 2。 月亮：对月思亲——引发离愁别绪， 思乡之愁。

如“举头望明月，低头思故乡。” （李白《静夜思》）如“小楼昨夜又东风，故 国不堪回首月明中。”

（李煜《虞美人》）望 月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。如“碛 里征人三十万，一时回首月中看。”

碛，沙漠， 茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东 升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。 3。

柳树：以折柳表惜别。 汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜 别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以 及行旅之人的思乡之情。

如1987年曾考过 的《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫 搅天飞^卯条折尽花飞尽，借问行人归不归？ 由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时， 往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 这 一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》 的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。

唐代 西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时 离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨 柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的 地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。 后 世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。

故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳 永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳 岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。

“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛 声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而 杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表 达伤春叹别的感情。 “此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？” 说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何 人不引起思念故乡的感情呢？ 4。

蝉：以蝉品行高洁。古人以为蝉餐 风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的 高洁表现自己品行的高洁。

《唐诗别裁》说： “咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。 ” 由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人 间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。

骆宾王《在狱咏蝉》：“无人信高洁。”李商 隐《蝉》：“本以高难饱”，“我亦举家清”。

王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚。” 虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。

” 他们都是用蝉喻指高洁的人品。 5。

草木：以草木繁盛反衬荒凉，以抒 发盛衰兴亡的感慨。如“过春风十里，尽荠 麦青青。”

（姜夔《扬州慢》）春风十里，十 分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一 片荒凉了。“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不 胜春。

”吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新 枝（荒凉一片），遥想当年这里笙歌曼舞， 那盛景比春光还美（不胜春：春光也不胜它）。 这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉。

“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。” （杜甫《蜀相》）一代贤相及其业绩都已消失， 如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春 光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的 叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。

“朱雀桥边草花，乌衣巷口夕阳斜。”（刘 禹锡《乌衣巷》）朱雀桥边昔曰的繁华已荡 然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失 去昔曰的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的 巷口。

6。 南浦：在中国古代诗歌中，南浦是 水边的送边之所。

屈原《九哥•河伯》：“与 子交手兮东行，送美人兮南浦。 ”江淹《别 赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤 如之何！”范成大《横塘》：“南浦春来绿一 川，石桥朱塔两依然。”

古人水边送别并非 只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南 浦已成为水边送别之地的一个专名了。 7。

长：是陆上的送别之所。 李白《菩 萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”

柳永《雨 霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送 别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”

很 显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的 送别之所。 8。

芳草：在中国古典诗歌中喻离恨。《楚 辞•招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋 萋。

”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛， 春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼 伫望。

乐府《相和歌辞•饮马长城窟行》“青 青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草” 起兴，表达对远方伊人的思念。

白居易《赋 得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，睛翠接荒城。”

李煜《清平乐》： “离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天 涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离 别的愁绪。

9。 芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情 别绪相联系。

南方有丝竹乐《雨打芭蕉》， 表凄凉之音。李清照曾写过：“窗前谁种芭 蕉树，阴满中庭。

阴满中庭，叶叶心心舒卷 有舍情。”把伤/（>、愁闷一古脑儿倾吐出来， 对芭蕉为怨悱。

吴文英《唐多令》：“何处合 成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”

葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。” 雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶 上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。

10。 梧桐：在中国古典诗。

6. 举例说说诗词中“用典故”有什么作用

古代诗词之于古代散文，由于文字简略，用典较多.

《文心雕龙·事类》一章是专讲用典的。其回：“事类者，盖文章之外，据事以类义，援古以证今者。”诗人写诗作词时，往往只用简短的字句描述所用典故，却能将典故的原意较完整地托出，从而大大增加了诗歌内容的含量.

总的来说典故使诗词更有可读性，内容丰富。使诗词更显委婉。

如常见的典故：

月亮 对月思亲--引发离愁别绪，思乡之愁。如“举头望明月，低头思故乡。”（李白《静夜思》）如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。如“碛里征人三十万，一时回首月中看。”碛，沙漠，茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。

柳树 以折柳表惜别由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。

“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。

“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢？

7. 诗、词、曲中常用的典故有哪些

一、别离之情1。

杨柳。它源于《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。

“柳”与“留”谐音，古人在 送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。 如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月” 等。

2。 长亭。

古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。

谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。

如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。 3。

南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原《九歌·河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。

南朝文学 家江淹作《别赋》（“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易 《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。 4。

酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”

酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多 不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之 情。

二、思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂） 1。 月亮。

一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。”特别是苏轼《水调歌头·明月几时 有》：“但愿人长久，千里共婵娟。

”从良好的祝愿出发，写兄弟之情。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。

2。 鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。

如李清照《一剪梅》中“雁字回时，月满 西楼” 。 元代《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别时唱的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。

晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，情景相生，其情不堪，成千古绝唱。 3。

莼羹鲈脍。典出《晋书·张翰传》。

传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味“莼羹鲈脍”，便毅然弃官归乡，从此引出了“莼鲈之思”这个表 达思乡之情的成语。 后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。

如曾任国民**日报社长马星野先生的《呈南怀瑾先生谢赠鲜味》诗：“拜赐莼鲈乡味 长，雁山瓯海土生香。眼前点点思亲泪，欲试鱼生未忍尝。”

使多少人洒下思乡思亲行行热泪。 4。

双鲤。 鲤鱼代指书信，这个典故出自汉乐府诗《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”再有古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书 信，因此不少文人也在诗文中以鲤鱼代指书信。

如：宋人晏几道《蝶恋花》词：“蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。 ”清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见 伊人久，曾贻双鲤鱼。”

此外，还有行为类意象，如“捣衣”，也表达对亲人的牵挂。月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅思妇伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的 传统意象之一。

如唐代李白《子夜吴歌》之三：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征？” 三、愁苦类意象（或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛） 1。 梧桐。

在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。 如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”都以梧桐叶落来写凄苦愁思。

2。 芭蕉。

在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。

阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来。

3。 流水。

水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢■楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举 杯消愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”刘禹锡《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。

花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”李煜《浪淘 沙》：“流水落花春去也，天上人间。”

李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”宋代欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春 水。

”秦观《江城子》：“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。” 4。

猿猴。古诗词中常常借助于猿啼表达一种悲伤的感情。

如：北魏地理学家、散文家郦道元《水经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”唐代杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

”赵嘏《忆山阳》：“可怜时节堪归去，花落猿啼又一年。” 5。

杜鹃鸟。古代神话中，周。