观诗词教学心得（古诗词教学观摩后感悟）

1. 有关学习古诗词的收获体会

古诗文是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口，特别适合小学生背诵。

小学生诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视野，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！” 一、背诵 中学生的古诗文学习最重要的就是多读多背。

俗话说“读书百遍，其义自见。”在小学和中学阶段，学生对于古诗文的了解还不是很多，对于其中的一些字词理解不是很到位，毕竟古文与现在同样的白话文还是有一定的差距的。

要让学生很好的理解一首诗，首先就要多读多背。背诵是孩子的天性，此时他们的记忆是“无意识记忆”。

古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中我还十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。

因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。

其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。

2. 古诗的教学反思怎么写

最低0.27元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：仙人指路 教学反思怎么写？5个要点不能少！于每一个教师来说，“反思教学”就是教师自觉地把自己的课堂教学实践，作为认识对象而进行全面而深入的冷静思考和总结。

反思教学是一种用来提高自身的业务，改进教学实践的学习方式，不断对自己的教育62616964757a686964616fe59b9ee7ad9431333433623736实践深入反思，积极探索与解决教育实践中的一系列问题，进一步充实自己，优化教学，并使自己逐渐成长为一名称职的人类灵魂工程师。那么，老师应该如何写好教学反思呢？1.记成功之举记录：（1）教学过程中达到预先设计的目的、引起教学共振效应的做法；（2）课堂教学中临时应变得当的措施；（3）层次清楚、条理分明的板书；（4）某些教学思想方法的渗透与应用的过程；（5）教育学、心理学中一些基本原理使用的感触；（6）教学方法上的改革与创新等等。

详细得当地记录下来，供以后教学时参考使用，并可在此基础上不断地改进、完善、推陈出新。2.记“败笔”之处即使是成功的课堂教学也难免有疏漏失误之处，对它们进行回顾、梳理，并对其作深刻的反思、探究和剖析，使之成为以后再教时应吸取的教训。

3. 记教学机智课堂教学中，随着教学内容的展开，师生的思维发展及情感交流的融洽，往往会因为一些偶发事件而产生瞬间灵感，这些“智慧的火花”常常是不由自主、突然而至，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而烟消云散，令人遗憾不已。4. 记学生见解在课堂教学过程中，学生是学习的主体，他们总会有“创新的火花”在闪烁，教师应当充分肯定学生在课。

3. 有关学习古诗词的收获体会

古诗文是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口，特别适合小学生背诵。小学生诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视野，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！”

一、背诵

中学生的古诗文学习最重要的就是多读多背。俗话说“读书百遍，其义自见。”在小学和中学阶段，学生对于古诗文的了解还不是很多，对于其中的一些字词理解不是很到位，毕竟古文与现在同样的白话文还是有一定的差距的。要让学生很好的理解一首诗，首先就要多读多背。背诵是孩子的天性，此时他们的记忆是“无意识记忆”。

古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中我还十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。

4. 学习唐诗的心得体会

夫诗有别才，非关书也：诗有别趣，非关理也。然非多读书，多穷理，则不能极其至。所谓不涉理路，不落言筌者，上也。

诗者，吟咏情性也。盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处透彻玲珑，不可凑泊。如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象。言有尽而意无穷。

近代诸公，乃作奇特解会，遂以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗。夫岂不工，终非古人之诗也。

这里五段文字，三个论点。第一段主意是说：诗不从学力中来，亦不从理智中来。但接下去却又说：如果不多读书，多穷理，就不能极其至。极其至，就是达到最高阶段。最高阶段，就是“悟”。由此可知，他所谓“悟”，是以读书穷理为平时修养的基础。由此而获得“妙悟”，写出诗来，没有书本知识和理智思考的痕迹。

第二段是用四个具体形象来比喻上文所谓“不涉理路，不落言筌”。这里所谓“兴趣”，就是指盛唐诗人的“妙悟”。

第三段是批评“近代”诗人以文字、才学、议论为诗，就不免露出了“言筌”和“理路”的痕迹。

如果妙悟仍然要从多读书、多穷理得到，这个悟字已经和禅宗的悟有些距离，至少已落下乘的渐悟。看来严羽所谓妙悟，即是明清诗家所谓性灵，也就是梁启超所谓“因斯披里纯”，现代所谓灵感。读书穷理是诗创作的修养基础，但诗决不能直接从书本知识和理性认识中产生，而是要从一时灵感的触发中产生。妙悟、兴趣或灵感，就是严羽所谓别才、别趣。他所谓“近代诗人以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”，就是说诗中所表现的只是文字的功夫、学识和思想，而没有灵感。

因此，这种诗就显得呆板凝滞，而“涉理路，落言鉴”了。这一节话是针对江西派诗人而言的。

5. 学习古诗的感受或感想

古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。

我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。

比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。可以说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。

人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。诗，是随感而发的， 唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。

且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。

诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感，。

6. 【唐诗宋词心得体会】

诗中有画”是诗词创作的高境界，也是诗词评论中常用的褒扬之辞.这里的诗中这“画”大体上蕴含着两方面的内容，一是形体，二是色彩.李清照照词《醉花阴》中“人比黄花瘦”之句，以人比黄花，不但有形，而且有色，既描绘了憔悴的面色，又刻划了娇弱的体态.用黄花的形色作比，把闰中少妇憔悴、娇弱、病态的形象生动地展现在读者眼前.诗人把“形”与“色”统一于一体，创造了浑然一体的诗词画意.本文试图略去诗词中有关形体的刻划，单纯对其色彩加以品评.这样，一方面可以避免诗词中生动的形体刻划影响我们对色彩的品味，另一方面暂时放置“形体”不论，可以更加深刻地领会诗词中有关色彩描绘的丰富内含和艺术魅力. 一、两类色彩，风格各异. 唐宋时代的诗人十分注意现实生活中的各种色彩，并在作品中把这些色彩生动地表现出来.他们不像画家那样把色彩直接铺陈在读者面前，而是通过对于色彩的描绘和形容，通过读者的想象，间接地把动人的画面展现在读者的面前.总观诗人笔下描绘和形容色彩的词，大致可分为两类. 第一类是用以描绘和形容有明确色相的色彩的词.如：赤、红、橙、蓝、紫、黑、白等.这类词每一个都表现了明确而固定的色相.不论是单独出现，还是同别的词组成其它语汇，这类词所表现 的色相都有是固定不变的.无需依靠上下文义来判断. 例如： 1、“飞红万点愁如海.”（秦观《千秋岁》） 2、“朱门酒肉臭.”（杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》） 3、“留取丹心照汗青.”（文天祥《过零丁洋》） 4、“万紫千红总是春.”（朱熹《春日》） 5、“一行白鹭上青天.”（杜甫《绝句》） 6、“霜黄碧梧白鹤.”（杜甫《暮归》） 7、“春来江水绿如蓝.”（白居易《忆江南》） 8、“黑云压城城欲摧.”（李贺《雁门太守行》） 从以上例句可以看出，这类描绘色彩的词不论在什么环境中，其色相不变. 第二类是用以描绘和形容没有固定色相的色彩的词.这类词所描绘的色相在不同的语言环境中各不相同，要根据上下文意来判断.如：青、绿、碧、苍、翠等词. 例如： 1、“青”在不同的语境中表现不同的色相.“一行白鹭上青天.”（杜甫《绝句》）其中青为蓝色；在“客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）中青为灰蓝色；在“点溪荷叶叠青钱”（杜甫《漫兴》）中青为石绿色；在“山外青山楼外楼”（林升《题临安邸》）中青为灰绿色；而在“朝如青丝暮成雪”（李白《将进酒》）中青则为黑色. 2、“碧”在不同语境中表现的色相也是各不相同.“便引诗情到碧宵”（刘禹锡《秋词》）“孤帆远影碧空尽”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）“明月不归沉碧海”（李白《哭晁卿衡》）“闲来钓碧溪上”（李白《行路难》）“万里浮云卷碧山”（李白《答王十二寒夜独酌有怀》）“映阶碧草自春色”（杜甫《蜀相》）这些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描绘的色相各异.碧空描写蔚蓝色的天空；碧水形容澄澈的绿水；碧山指的是翠绿的山峦；碧草即是嫩绿的青草.碧字所描绘的具体色彩，只有品味全诗方可领会. 3、“翠”字在“翠掩重门燕子闲”（郑会《题邸间壁》）中为绿色，而在“燕姬翠黛愁”（杜甫《纳凉晚际遇雨二首》）中则为浓黑色. 4、“苍”在色相的表现上更为宽泛.“应怜屐齿印苍苔”（叶绍翁《游园不值》）“两鬓苍苍十指黑”（白居易《卖炭翁》）“高标跨苍穹”（杜甫《同诸公登慈恩寺塔》）“日暮苍山远”（刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》）“寒山转苍翠”（王维《辋川闲居赠裴秀才迪》）此五句中苍字所表现 的色相各不相同. 总观上述两类词在诗词中的具体运用，会让人明显地感觉出不同的色彩风格.第一类词表现 了明确色相，产生出一种明快、清爽的色彩效果.准确、鲜明、生动地表现了诗人的独特感受和强烈的激情.红、黄、橙、蓝、紫等每一个词都浸透了诗人的心绪.第二类词与第一类词相比显得曲折含蓄、耐人寻味.在苍、翠、青等词汇的运用上，给读者留下了丰富的想象余地.这类词像是寄托了某种弦外之音，造成一种细腻、繁复、微妙的色彩效果，以其丰富的节奏韵律创造了另一种美的境界. 二、两种手法，各显千秋. 唐宋诗人描绘色彩的手法是各不相同的.如同画家用同样的颜料画出不同风格的作品一样，其手法是丰富多样的.这里把唐宋诗人描绘色彩的典型手法粗略地归纳为两种，并加以简单地分析. 一是对比调合法.这是唐宋诗人运用得最为普遍的一种描绘色彩的手法.这种手法的最大特点是强调生活中各种色相的个性.根据色相之间的对比程度，我们可以把这种手法归纳为三种不同的类型. 第一种类型：强烈对比，即不同色调的色彩对比. “千里莺啼绿映红”（杜牧《江南绝句》）中“红”对“绿”，“紫蝶黄蜂俱有情”（李商隐《二月二日》）中“黄”对“紫”‘“一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》）中“白”对“青”，这些不同色调的色彩都有形成了强烈的对比.又如“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（杨万里《晓出净慈寺送林子方》），其中莲叶和天色形成一个绿色的调子，而荷花和落日又形成了红色的调子，两种调子形成了强烈的对比 .再如“绿遍山原白满川”（翁卷《乡村四月》）其中山野之绿和江水。

7. 谈谈学习古典诗词的心得体会500字以上谢谢,考试啊 ~~

就我个人的观点来看，欣赏和写作点诗词，能够充实我们的精神世界。

寄情托志，交流情感，从而获得审美的情趣。我们作为年轻一代，不仅可以提高文化素质，而且可以陶冶情操。

对我们以后的人生道路也会受益匪浅。欣赏古典诗词是一种艺术享受，亦是一种文化修养。

我觉得这几个月以来我忽然懂得了很多道理，在欣赏和创作诗词中猛然领悟到的。我国上下五千年灿烂文化，值得看的真的是太多太多了。

她就像浩瀚的大海，而我们就像一叶扁舟，有很多的地方值得我们去探求；她又像一个万紫千红、绚烂夺目的万花园，任何人都不可能全部细细来品尝，但我们可以撷取其中最为绰约多姿、为后人传颂的名篇来吟诵。我们不能仅仅局限于欣赏这个层次上。

在这个基础上，我们为何不试着练习写点诗词呢？古人云“诗言志”，即指诗是表达自己的志向和理想的；古人又云“诗缘情”，就是说诗是抒发内心情感的。古典诗词又常常在非常凝炼的文字中以生动的形象寄寓非常深刻的哲理，表达作者对人生的思索和探求。

我们都是年轻人，我们有沸腾的生活，火热的激情，正可以利用古典诗词这种短小灵活的形式，抒发情怀，相互启迪。纵观古代文化，许多传世名篇不一定都是专业诗人写的。

有很多无名的人亦能写出惊世之语。比如南宋一位不知名的诗人林升，在京城临安邸馆的墙壁上题了一首诗，这首《题临安邸》很快就在社会上传播开来，并且流传至今，为大众所喜爱。

不用说，这首诗大家已经猜出来了。全诗如下：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”

全诗只有四行，却有无限情意，耐人寻味，意在言外，含蓄不尽。像林升这样的人还有很多。

在此不再多举。诗是“心之歌”，是内心感情的自然流露，只要入了门径，人人都可以写出诗来，人人都可以作诗人；只是在艺术上在高低粗细之分。

写诗不是难事，写出好诗却不容易。我建议，在练习写诗词这个问题上，我们可以通过互相切磋诗艺的途径，从而得到提高的成效。

下面就诗词立意、格律方面谈一下自己的感受。我想一首诗，重在立意，“诗以意为主”，这是我国古典诗词创作的优良传统。

“意”，指的是诗词所集中表现的思想感情。对于这个命题，古人有过很多论述。

《后汉书》中云：“常谓情志所托，当以意为主，以文传意。以意为主，则其旨必见；以文传意，则其词不流；然后抽其芬芳，振其金石耳。”

清人王夫之在《姜斋诗话》中说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”

从此可见立意的重要性。但是，我们创作诗词不能单单注重立意就可以了。

如果根本不讲格律，那就不必学写诗词了。有人说：“尽信书不如无书。”

我说，如果不信书，不如不读书。我想此和彼在某种程度上应该有相同之处。

所以，我们在写作诗词的同时，应该同时注重诗词的格律，简单说就是平仄了。以七言绝句为例。

我觉得一首七言绝句，如果绝句中不出现平仄失对失粘，节拍字平仄不适合，每句三字尾为三平或三仄声，有孤平的句子，那这首绝句的格律已经注意得非常好了。其他如七律、五绝和五律可以从此发散开。

不再多说。总的来说，如果在注重立意的同时兼顾格律，那作品既有深远的境界，又富有音乐节奏美。

鱼和熊掌两者兼得，何乐而不为？好了，不再敲了，虽然输入法用的是王永民先生的极品五笔，但敲得还是有点累，想休息了。只是不知道各位诗友在学习古典诗词的过程中，又有什么心得体会呢？又是否愿意与我共同分享呢？。

8. 唐诗鉴赏学习心得

唐诗鉴赏学习心得

所谓“一代有一代之文章”，每一个历史时期，都有一种代表性的文体。这些文体是时代精神的凝聚与升华，以至一提起某个时代，人们便会联想起某种文体；一提起某种文体，人们便会联想起某个时代。如汉朝的赋，六朝的骈文，唐朝的诗，宋朝的词，元朝的曲，明清两朝的小说、戏曲，民国的白话文学等。这些文体在所代表的时代里，作者最多，作品最繁茂，艺术成就最高，如山岳峥嵘，百花竞艳，美不胜收。

唐诗是中国诗歌艺术之巅峰，可谓名家辈出，精品如林，盛况空前，后难为继。词，作为比诗体更自由的韵文体裁的文体，发起于唐，历五代，至宋而大成。宋词实乃词中经典，由小令到中、长调，可谓流派纷呈，风格各异，名篇佳作，精华毕现。正如鲁迅先生所说的好诗已被唐人做尽一样，好词也被宋人做完了。

唐诗宋词，犹如日月同辉，珠联璧合，共同永载中华诗歌艺术史册，流芳百世。

唐代为我国诗之盛世。唐人以种种因缘，在诗坛上留空前之伟绩。唐帝国从七世纪初建国到八世纪中叶安史叛乱之前一百多年间，经济一直是上升的。经济的发展必然导致文化的繁荣。即使在安史叛乱之后，由于南方的开发与南北交通保持畅通，经济和文化增长的势头也未停顿下来。安史之乱是唐帝国由盛转衰的界标，也是唐代文学发展的一个转折点。乱前以李白为代表的浪漫主义和乱后以杜甫为代表的现实主义双峰对峙，在诗歌创作方面，显示了盛唐之所以为盛。

唐诗是在既继承前代传统，又大胆革新、勇于创造的基础上繁荣发展起来的。初唐诗人陈子昂提出以复古为革新的主张，冲破了齐梁以来宫廷文学的苑囿，恢复了汉魏的传统，重新使诗歌与社会政治结合起来，为唐诗开拓了一条健康的道路。盛唐诗人在初唐的基础上，批判地吸收了六朝的艺术技巧，继承了《诗经》以来的传统，努力表现他们自己时代的社会生活，出现了诗歌创作的高潮。诗仙李白和诗圣杜甫便是这高潮中两位伟大的诗人。中唐时期，又有白居易提倡新乐府运动，这个运动成为贯穿晚唐的现实主义的巨大潮流。

村居苦寒

白居易

八年十二月，五日雪纷纷。竹柏皆冻死，况彼无衣民。

回观村闾间，十室八九贫。北风利如剑，布絮不蔽身。

唯烧蒿棘火，愁坐夜待晨。乃知大寒岁，农者尤苦辛。

顾我当此日，草堂深掩门。褐裘覆絁被，坐卧有余温。

幸免饥冻苦，又无垄亩勤。念彼深可愧，自问是何人！

唐宪宗元和六年，作者因母亲去世，退职回到故乡下邽的渭村，居丧三年。在这段时间，他对劳动人民的生活有进一步的了解，对他们的痛苦深表同情。元和八年（八一三）冬天，他写了这首诗，记下自己的感触。

唐代中后期，内有藩镇割据，外有吐蕃入侵，唐王朝中央政府控制的地域大为减少。但它却供养了大量军队，再加上官吏、地主、商人、僧侣、道士等等，不耕而食的人甚至占到人口的一半以上。农民负担之重，生活之苦，可想而知。白居易对此深有体验。他在这首诗中所写的“回观村闾间，十室八九贫”，同他在另一首诗中所写的“嗷嗷万族中，唯农最辛苦”（《夏旱诗》）一样，当系他亲眼目睹的现实生活的实录。

这首诗分两大部分。前一部分写农民在北风如剑、大雪纷飞的寒冬，缺衣少被，夜不能眠，他们是多么痛苦呵！后一部分写自己在这样的大寒天却是深掩房门，有吃有穿，又有好被子盖，既无挨饿受冻之苦，又无下田劳动之勤。诗人把自己的生活与农民的痛苦作了对比，深深感到惭愧和内疚，以致发出“自问是何人？”的慨叹。

古典诗歌中，运用对比手法的很多，把农民的贫困痛苦与剥削阶级的骄奢淫逸加以对比的也不算太少。但是，象此诗中把农民的穷苦与诗人自己的温饱作对比的却极少见，尤其这种出自肺腑的“自问”，在封建士大夫中更是难能可贵的。

除对比之外，这首诗还具有这样几个特点：语言通俗，叙写流畅，不事藻绘，纯用白描，诗境平易，情真意实。这些特点都体现了白诗特有的通俗平易的艺术风格。

9. 学习诗歌总结建议400字

这次的综合性学习很便结束了，回想起这其间的点点滴滴， 我不禁又深深感受到了诗歌的魅力所在. 我国是一个诗歌的国度，从著名的唐诗、宋词、元曲到写 法洒脱的现代诗，这些好诗都让我们禁不住拍手叫绝.我们 在学习古诗与现代诗的同时，也了解到了古诗与现代诗的不 同之处------古诗有着较为固守定的语言形式与比较严格的韵 律要求，而现代诗形式自由、意象也要比古诗更新奇、更富 创意.哈哈，现在我终于明白为什么短小的古诗寻么难读懂 了，现在，我还真佩服大诗人们能写出这样简练精彩的诗句！ 为了丰富同学们的课外知识，老师让我们在课外找来了许 多诗，并在班级里诵读，这也使我们真真切切地走入诗歌的 殿堂，感受到了诗歌的奇妙境界. 另外，我们还当了一回小诗人，我写了一首《小乌龟》，被 老师当范文朗读，受到了老师与同学们的好评.当然其他的同 学写得也不错，李辛夷的小诗《星星》写得十分童趣，活泼的 语言使我们感受到小星星的调皮与可爱；陈颖莹的诗作《蛋糕》 写出了她妈妈对她的关怀与她对妈妈诚挚的感激与深切的爱，写 提十分感人，获得了同学们的一致认可.我们还将自己的诗歌写 在制作好的小卡片上，一张张精致的卡片代表着我们的天真与梦想， 五颜六色的小卡片上的儿童诗，首首都那么精彩，我们静坐着，听 着他人深情的朗诵，一起遨游在诗海里，感受着一首一首的小诗带 给我们的启示. 课余，我们还展示着自己收集的诗歌知识，并互相提问，这让我 们的课间充满了乐趣，有许多兴趣浓厚的同学开始制作诗集，有的 同学还别出心裁，与绘画好的同学合作，一同配上优美的插图，一 下课，我们便围在一起，乐此不疲地交流着诗歌带给我们的无限乐 趣. 本次活动在我们的恋恋不舍中结束了.但那一首首妙趣横生的儿 童诗及同学们原创的充满乐趣的小诗，全都深刻地烙印在我们的记 忆中，使我们时不时地回想这充满魅力的诗歌，回想起诗歌带给我 们的影响.啊！诗歌，你是多么美妙，我为你感到深深的骄傲、自 豪。